Les débuts avec un jeu légendaire
Depuis sa première sortie en 2014, “Five Nights at Freddy’s” (FNAF) a connu un parcours hors du commun dans l’industrie du jeu vidéo. Créé par Scott Cawthon, ce jeu d’horreur indépendant a rapidement évolué de l’obscurité à la gloire mondiale. Dans cet article, nous allons explorer le parcours de FNAF, de ses modestes débuts à son statut de franchise culte, tout en mettant en lumière les éléments clés de son succès. Lorsque Scott Cawthon a sorti le premier “Five Nights at Freddy’s”, il était loin de se douter de la révolution qu’il allait déclencher dans le monde du jeu vidéo. Le jeu, qui se déroule dans une pizzeria hantée par des animatroniques meurtriers, a immédiatement suscité l’intérêt des joueurs et des créateurs de contenu en raison de sa simplicité et de son atmosphère effrayante. À l’époque, Cawthon avait déjà publié plusieurs jeux sans aucun succès, mais FNAF allait changer la donne. L’interaction minimaliste, la tension constante et les mystères qui entouraient l’histoire ont rapidement attiré une communauté de fans dévoués. Les vidéos de réactions des joueurs sur YouTube ont contribué à accroître la popularité du jeu, propulsant FNAF sous le feu des projecteurs. Le jeu a su se démarquer en son genre pour l’époque avec un gameplay simple et une histoire particulièrement marquante. L’histoire ou aussi appelée le lore de FNAF est aussi intrigante que terrifiante. Les joueurs incarnent un gardien de sécurité qui accepte un emploi de nuit dans la pizzeria Freddy Fazbear’s Pizza. Le but est de veiller sur la pizzeria de minuit jusqu’à une heure du matin. Ce qui semble être une tâche banale se transforme rapidement en un cauchemar éprouvant au fil des nuits. La pizzeria est hantée par une série d’animatroniques inquiétants, des créatures mécaniques qui errent librement la nuit. Votre seul moyen de survie est de surveiller les caméras de sécurité et de verrouiller les portes pour empêcher ces créatures de vous atteindre ; une lumière vous est fournie pour vérifier si les animatroniques sont à votre porte. Cependant, un système de batterie a été ajouté pour empêcher les joueurs de garder les portes verrouillées durant toute la nuit, si la batterie tombe à 0%, alors la partie se termine sur une défaite, et chaque défaite est marquée par un jumpscare ; un jumpscare est une image apparaissant accompagnée d’un bruit très fort pour vous surprendre et vous effrayer.
Cependant, ce n’est que la pointe de l’iceberg. Au fur et à mesure que les nuits progressent, des indices et des éléments du lore sont révélés, dévoilant une histoire sombre et complexe qui entoure la pizzeria. Les animatroniques portent des secrets et des tragédies passées, et il appartient aux joueurs de découvrir la vérité tout en évitant une fin tragique. L’histoire de FNAF est devenue un aspect clé de son attrait, incitant les joueurs à creuser plus profondément dans le mystère tout en se protégeant de ces créatures cauchemardesques. C’est cette intrigue captivante qui a alimenté l’engouement de la communauté et renforcé le lien entre les joueurs et la franchise.
Si vous souhaitez en apprendre plus sur l’histoire du jeu, vous pouvez consulter cet article de Micromania ou en vous renseignant sur cette page de l’encyclopédie Américaine Five Nights at Freddy’s wiki dédiée à cette saga. Vous pouvez également consulter les vidéos de la chaîne YouTube Américaine The Game Theorists
Le pouvoir de la communauté
Le succès de FNAF ne peut être pleinement compris sans mentionner le rôle clé joué par la communauté des fans. Les joueurs ont immédiatement commencé à discuter des théories, à éplucher le scénario cryptique du jeu, à créer d’innombrables fanarts et à produire tellement de vidéos d’eux en train de jouer au premier jeu qu’on ne peut les compter. Les vidéastes de YouTube qui ont participé le plus à la popularisation du jeu sont Américains. Parmi eux on peut nommer Markiplier ou encore Matpat qui a crée une immense partie des théories sur le jeu à ce jour. Cette passion a transformé FNAF en un phénomène viral, attirant l’attention des médias et de l’industrie du jeu vidéo.
MARKIPLIER MATPAT
Scott Cawthon a également entretenu une relation proche avec sa communauté, écoutant les retours des joueurs et intégrant leurs idées dans les jeux suivants. Cette interaction a créé un sentiment d’appartenance et de participation parmi les fans, renforçant encore la loyauté envers la franchise. L’article Américain de Study Breaks nous en apporte un peu plus sur l’expansion de la série. Au fur et à mesure que la popularité de FNAF augmentait, Scott Cawthon a continué à sortir des suites et des spin-offs, élargissant l’univers de la franchise. Des romans, des produits dérivés, des bandes dessinées et même un film. FNAF est devenu une marque emblématique de l’horreur, avec une base de fans qui ne cesse de croître. Le succès de FNAF a également dépassé les frontières du jeu vidéo, inspirant d’autres créateurs à explorer le genre de l’horreur indépendante. De plus, il a ouvert la voie à d’autres jeux d’horreur à succès, démontrant que les jeux indépendants peuvent rivaliser avec les plus grandes franchises.
Le film “Five Nights at Freddy’s”
L’un des développements les plus excitants pour les fans de FNAF est l’annonce du film adapté de la franchise. Réalisé par Emma Tammi, ce long métrage promet d’apporter une nouvelle dimension à l’histoire de FNAF. Depuis que l’adaptation cinématographique a été annoncée, les fans du jeu vidéo attendent avec impatience de voir comment l’univers sombre et terrifiant de Freddy Fazbear sera transposé sur grand écran. Emma Tammi est une réalisatrice talentueuse, et les fans espèrent qu’elle apportera une vision unique à l’histoire, tout en maintenant l’atmosphère sinistre qui a conquis le cœur des joueurs depuis ses débuts. Le projet du film FNAF promet d’être une expérience inoubliable pour les amateurs d’horreur et de suspense. Mais avec tout bon film viens des polémiques
Les polémiques sur le film :
A la sortie du premier trailer du film, les nouveaux fans de la série ont commencé à s’énerver sur Twitter et d’autres réseaux pour des raisons jugées par les plus vieux fans comme des raisons « stupides ». En effet, les fans se plaignaient que les animatroniques dans le film avaient les yeux rouges, tandis que dans les jeux, les animatroniques avaient les yeux blancs. Cela a créé une sorte de rivalité entre les nouveaux fans et les plus anciens, les deux côtés s’insultent à tour de rôle sur différents réseaux, principalement Twitter. Cet article de Testeur Joe nous apporte son point de vue sur cette polémique, il nous explique que colorer les yeux des animatroniques en rouge lorsqu’ils sont actifs la nuit est « une façon un peu impertinente de dire qu’ils agissent mal ». Il nous transmet également l’avis de l’utilisateur de Reddit Bioshocker101 qui considère le studio maladroit et pense que les yeux rouges enlèvent le facteur effrayant du film. Ils soulignent également que les expressions faciales, en particulier le strabisme menaçant que l’on peut voir à la fin de la bande-annonce, les rendent moins impassibles et les rendent à nouveau moins effrayants. La couleur rouge des yeux des animatroniques pour faire comprendre qu’ils agissent mal dans le film est également considéré comme « forcé », « idiot » ou encore « boiteux comme de la merde ». L’article de BBC nous dit également qu’ils considèrent la couleur des yeux rouges comme « La chose tirant le trailer vers les bas ». Ils nous informent aussi que certains internautes trouvent ça « créatif » ou même « bien meilleur » en mettant les yeux en rouge.
Sources :
https://www.allocine.fr/article/fichearticle_gen_carticle=1000049515.html
https://www.micromania.fr/fanzone/five-nights-at-freddys-lore.html